{"id":17971,"date":"2025-02-07T02:51:47","date_gmt":"2025-02-07T02:51:47","guid":{"rendered":"http:\/\/ec2-54-86-215-170.compute-1.amazonaws.com\/index.php\/2025\/02\/07\/theatre-le-bruit-des-hommes-qui-chutent\/"},"modified":"2025-07-17T16:04:52","modified_gmt":"2025-07-17T16:04:52","slug":"theatre-le-bruit-des-hommes-qui-chutent","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/betatest.fokal.org\/index.php\/2025\/02\/07\/theatre-le-bruit-des-hommes-qui-chutent\/","title":{"rendered":"THE\u00c2TRE: LE BRUIT DES HOMMES QUI CHUTENT"},"content":{"rendered":"<p><strong>THE\u00c2TRE<\/strong><\/p>\n<p>spectacle live<br \/>\n<strong>MERCREDI 12 F\u00c9VRIER 2025 \u2013 6 H PM<\/strong><br \/>\n<strong>DIFFUSION SUR LES R\u00c9SEAUX DE FOKAL ET SES PAGES PARTENAIRES<\/strong><\/p>\n<p><em>un spectacle \u00e9crit et mis en sc\u00e8ne par<\/em><br \/>\nF\u00e9vrier Gertrude-Hugh<\/p>\n<p><em>interpr\u00e9tation<\/em> Kav-Alye Pierre<br \/>\n<em>composition et arrangement<\/em> Kerby Jimmy Toussaint<\/p>\n<p>produit par la FOKAL<br \/>\n<em>avec le soutien de<\/em> l\u2019Institut Fran\u00e7ais en Ha\u00efti<\/p>\n<p><em>en partenariat avec<\/em><br \/>\nOpaque-voisin Lab<br \/>\nCollectif des Auteurs.rices Dramatiques Haitiens.nes<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong><img fetchpriority=\"high\" decoding=\"async\" class=\" alignleft size-full wp-image-17967\" style=\"margin: 5px 10px 5px 0px; float: left;\" src=\"http:\/\/ec2-54-86-215-170.compute-1.amazonaws.com\/wp-content\/uploads\/2025\/02\/Picture1_le_bruit.jpg\" alt=\"Picture1 le bruit\" width=\"532\" height=\"330\" \/>Les \u00e9missions Arts et culture de FOKAL pr\u00e9sentent \u00ab Le Bruit des hommes qui chutent \u00bb, un spectacle de th\u00e9\u00e2tre qui sera diffus\u00e9 sur nos r\u00e9seaux le mercredi 12 f\u00e9vrier 2025, \u00e0 6h du soir.<\/strong><br \/>\n<em>Le Bruit des hommes qui chutent<\/em> est une pi\u00e8ce de th\u00e9\u00e2tre qui tente de retracer, depuis le lieu de l&#8217;intime, une des tueries les plus sanglantes perp\u00e9tr\u00e9es en Ha\u00efti en novembre 2018. Construite comme un long chant triste et violent, elle porte la parole d\u2019un p\u00e8re qui cherche son fils. Ou du moins qui tente d\u2019offrir une s\u00e9pulture \u00e0 son fils tu\u00e9 pendant le massacre, alors qu\u2019il sortait de l\u2019\u00e9cole.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><em>Le Bruit des hommes qui chutent<\/em> est un monologue, ponctu\u00e9 par des dialogues avec des interlocuteurs absents, fictifs, mais si pr\u00e9sents que toute la narration est construite autour de ces personnages absents. Le fils. Les voisins, viol\u00e9s, tu\u00e9s, br\u00fbl\u00e9s, les ombres au pouvoir, les soleils bless\u00e9s, tu\u00e9s. Le texte aborde de fa\u00e7on cruelle mais lucide le niveau de violence extr\u00eame qui r\u00e8gne d\u00e9sormais dans le pays, tout particuli\u00e8rement dans les quartiers <em>dits<\/em> pauvres. Cette \u00e9criture, tr\u00e8s proche du th\u00e9\u00e2tre documentaire du dramaturge et metteur en sc\u00e8ne belge Milo Rau, questionne la responsabilit\u00e9 de l&#8217;\u00c9tat et le m\u00e9canisme de violence structurelle propre au pouvoir en place dans les massacres perp\u00e9tr\u00e9s ici ces derni\u00e8res ann\u00e9es.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Tout en \u00e9tant tr\u00e8s intimiste, l\u2019\u00e9criture du <em>Bruit des hommes qui chutent<\/em>, s\u2019inspirant des rapports \u00e9crits par les organismes de Droits humains entre 2018 et 2023, donne au spectacle une allure de proc\u00e8s. Le personnage qui porte ce long chant de douleur est un p\u00e8re qui a travers\u00e9 les ann\u00e9es et toutes les morts possibles pour venir faire le proc\u00e8s des ombres. Ce proc\u00e8s, il sait d\u2019avance qu\u2019il va le perdre et il l\u2019accepte. Il accepte la fatalit\u00e9 qui est le lot quotidien d\u2019une classe sociale d\u00e9finie dans ce pays. Il sait que ce sont les victimes qui seront d\u00e9clar\u00e9es coupables dans cette anthropologie de la violence.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Dans ce proc\u00e8s perdu d\u2019avance, l\u2019important pour lui est de reprendre le corps de son fils aux griffes de l\u2019oubli des ombres. Geste symbolique, puisque ce corps a \u00e9t\u00e9 br\u00fbl\u00e9 sur le bitume le jour du massacre : seuls restent trois doigts, qu\u2019il a conserv\u00e9s. C\u2019est en reprenant le corps de ce fils aux ombres qu\u2019il arrivera \u00e0 pr\u00e9cipiter la chute des ombres.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><em>Le bruit des hommes qui chutent<\/em> m\u00eale amour sinc\u00e8re, sensibilit\u00e9 et violence pour proposer la symphonie tragique d\u2019un peuple condamn\u00e9 \u00e0 souffrir et \u00e0 dispara\u00eetre \u00e0 cause de la cruaut\u00e9 des hommes au pouvoir. Ce p\u00e8re sans nom porte dans sa gorge la voix des millions d\u2019autres disparus, et sur sa peau, la cartographie des milliers de r\u00eaves assassin\u00e9s.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><em>Le Bruit des hommes qui chutent<\/em> est une pi\u00e8ce tragique, lucide, sensible et tranchante. Telle un couteau, elle fend le ciel en deux pour exposer la v\u00e9rit\u00e9 sur la chute des soleils dans ce pays o\u00f9 les ombres sont seuls ma\u00eetres et seigneurs. Par-dessus tout, elle est le po\u00e8me triste d\u2019un p\u00e8re qui n\u2019a pas eu le temps de dire \u00ab Je t\u2019aime \u00bb \u00e0 son fils partant pour l\u2019\u00e9cole. Le po\u00e8me triste d\u2019un p\u00e8re qui regarde son fils br\u00fbler, puis mourir dans les flammes.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Avec lui, sur sc\u00e8ne, un guitariste accompagne le corps et la voix de l\u2019interpr\u00e8te, faisant du spectacle un op\u00e9ra parl\u00e9 baroque o\u00f9 la violence r\u00e8gne et dont la seule issue encore possible est la chute. Cette chute se mat\u00e9rialise par le suicide symbolique du personnage \u00e0 la fin de la pi\u00e8ce. Par l\u00e0, il brisera le cycle de la violence des ombres.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><img decoding=\"async\" class=\" alignright size-full wp-image-17968\" style=\"margin: 5px 0px 5px 10px; float: right;\" src=\"http:\/\/ec2-54-86-215-170.compute-1.amazonaws.com\/wp-content\/uploads\/2025\/02\/photo-Hugh.jpg\" alt=\"photo Hugh\" width=\"270\" height=\"270\" \/><strong>F\u00e9vrier Gertrude-Hugh<\/strong> est performeur, metteur en sc\u00e8ne, po\u00e8te et dramaturge. N\u00e9 \u00e0 Port-au-Prince, en Ha\u00efti, en 1996, il a \u00e9tudi\u00e9 les Lettres-Modernes \u00e0 l&#8217;ENS au sein de l&#8217;Universit\u00e9 d&#8217;\u00c9tat d&#8217;Ha\u00efti et a fait un Master I en Litt\u00e9rature et transculturalit\u00e9 \u00e0 l&#8217;ENS. Actuellement, il fait un Master en Arts de la sc\u00e8ne \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 d\u2019Aix-Marseille. Membre d&#8217;un collectif de performance La Compagnie Hors-Temps, il a cr\u00e9\u00e9 plusieurs performances : <em>Partance I<\/em> et <em>X<\/em> ; <em>Kalashnikov<\/em> (Festival Quatre Chemin, 2019 et 2020) ; <em>Z\u00e9ro Degr\u00e9 V<\/em> (Festival Quatre Chemin, 2020). Il a mis en sc\u00e8ne <em>Dechouke lanf\u00e8 sou lat\u00e8<\/em>, une performance autour de la r\u00e9alit\u00e9 carc\u00e9rale du pays, coproduit par le Festival Quatre chemin et la Cie Hors-Temps, (Festival Quatre Chemins, 2021, 2022 et 2023). En Mars 2022, il a pr\u00e9sent\u00e9 <em>Tombeau Rouge<\/em>, une adaptation en performance du <em>Monologue de la chair aim\u00e9e et de celui du couteau<\/em> de Jean D\u2019Am\u00e9rique, sur la page de l\u2019Institut Fran\u00e7ais en Ha\u00efti. Il a mis en sc\u00e8ne <em>Boyin 7.6.7<\/em> de Kav-Alye Pierre en juin 2022.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il est membre du Collectif des Auteures.trices Dramatiques Ha\u00eftiens.nes et du collectif Acacia Bleu. Il co-dirige avec Kav-Alye Pierre Opaque-Voisin Lab, un laboratoire de recherche artistique sur la performance\/l&#8217;installation et la sc\u00e9nographie.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><img decoding=\"async\" class=\" alignleft size-full wp-image-17969\" style=\"margin: 5px 10px 5px 0px; float: left;\" src=\"http:\/\/ec2-54-86-215-170.compute-1.amazonaws.com\/wp-content\/uploads\/2025\/02\/photo-Kavalye.png\" alt=\"photo Kavalye\" width=\"264\" height=\"264\" \/>Po\u00e8te, dramaturge, performeur et artiste conceptuel, <strong>Kav-Alye Pierre<\/strong> est n\u00e9 \u00e0 Port-au- Prince o\u00f9 il vit actuellement. Il a \u00e9tudi\u00e9 l\u2019Anthropo-Sociologie \u00e0 la Facult\u00e9 d&#8217;Ethnologie de l\u2019Universit\u00e9 d\u2019\u00c9tat d\u2019Ha\u00efti et fait parall\u00e8lement des \u00e9tudes sur la migration et la diversit\u00e9 sexuelle. Il a suivi des formations au th\u00e9\u00e2tre national d\u2019Ha\u00efti et a particip\u00e9 \u00e0 plusieurs formations sur la danse contemporaine et la performance avec Wendy Jlehen, Marcel MbG, Kettly No\u00ebl. Il aussi particip\u00e9 \u00e0 des ateliers sous la direction des artistes et metteurs en sc\u00e8ne comme Daphn\u00e9 M\u00e9nard, Lesly Maxi et Staloff Tropfort.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">En 2023, il est laur\u00e9at du Prince Claus Seed Award et est s\u00e9lectionn\u00e9 pour le Festival des Histoires non racont\u00e9es de l\u2019Association AntiCanon dans le cadre du projet binational \u201cKiskey\u2019Art\u201den R\u00e9publique Dominicaine.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il fait partie de la Compagnie Hors-Temps, du Collectif Acacia Bleu et du Collectif d\u2019auteurs dramatiques ha\u00eftiens. Il co-dirige Opaque-Voisin Lab, un laboratoire de recherche artistique sur la performance et l\u2019installation et la sc\u00e9nographie.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il a \u00e9t\u00e9 interpr\u00e8te dans de plusieurs cr\u00e9ations, entre autre <em>Plaie<\/em> (Festival 4 Chemins, 2019) Souf I (IFH, 2021), <em>Dechouke Lanf\u00e8 Sou Lat\u00e8<\/em> (Festival Quatre Chemins, 2021, 2022, 2023).<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">En Juin 2022 il a particip\u00e9 \u00e0 l\u2019incubateur des Arts Visuels de la Fondation AfricAmerica sous la direction de Maksaens Denis. Il a cr\u00e9\u00e9 des performances comme <em>Street I<\/em>, <em>Po Pis Tach<\/em> et <em>000<\/em>.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\" alignright size-full wp-image-17970\" style=\"margin: 5px 0px 5px 10px; float: right;\" src=\"http:\/\/ec2-54-86-215-170.compute-1.amazonaws.com\/wp-content\/uploads\/2025\/02\/kerby.png\" alt=\"kerby\" width=\"201\" height=\"301\" \/><strong>Kerby Jimmy Toussaint<\/strong> est un musicien, compositeur et massoth\u00e9rapeute n\u00e9 \u00e0 Port-au-Prince en 1990. D\u00e8s son plus jeune \u00e2ge, sa passion pour la musique, plus particuli\u00e8rement la guitare, le conduit \u00e0 l\u2019ENARTS (\u00c9cole nationale des arts) apr\u00e8s ses \u00e9tudes classiques, o\u00f9 il obtient une license en musique et Arts de la sc\u00e8ne. Depuis il essaie de participer \u00e0 l\u2019\u00e9mancipation de la musique traditionnelle ha\u00eftienne, \u00e0 travers de multiples collaborations avec des artistes comme L\u00f2l\u00f2 et Dadi Beaubrun du groupe Boukman Eksperyans, Erol Josu\u00e9, BIC etc. Il est aussi directeur musical sur les albums <em><strong>Liminasyon<\/strong><\/em> (Vodou et droits Humains) de la compagnie Bazou et <em><strong>Trav\u00e8se<\/strong> <\/em>du groupe Nanm, dont il est le cofondateur. Guitariste de Koral Fokal, la chorale de la fondation Connaissance et Libert\u00e9, Kerby ne rate jamais une occasion de jouer ou d\u2019apporter son savoir musical sur des projets \u00e0 caract\u00e8re culturel bas\u00e9 sur le patrimoine ha\u00eftien et sur des projets sociaux.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>THE\u00c2TRE spectacle live MERCREDI 12 F\u00c9VRIER 2025 \u2013 6 [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":17966,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"give_campaign_id":0,"footnotes":""},"categories":[140],"tags":[],"class_list":["post-17971","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-nos-programmes"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/betatest.fokal.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/17971","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/betatest.fokal.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/betatest.fokal.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/betatest.fokal.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/betatest.fokal.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=17971"}],"version-history":[{"count":2,"href":"http:\/\/betatest.fokal.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/17971\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":18868,"href":"http:\/\/betatest.fokal.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/17971\/revisions\/18868"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/betatest.fokal.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/17966"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/betatest.fokal.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=17971"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/betatest.fokal.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=17971"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/betatest.fokal.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=17971"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}